Лора Любомирова Денева – куратор и автор
Проектът превежда музикалната минорна система в съвременна архитектурна и визуална структура, вдъхновена от българската шевица като код на културната памет. Изследва аналогията между емоционалното въздействие на минорната тоналност и графичния език на шевицата. Тази връзка е разгърната в шест пространствени зони, всяка от които интерпретира минорна тоналност чрез светлина, цвят, форма и звукова чувствителност.
Диана Дончева Райчева – куратор и автор
Проектът засяга теми, свързани с човешкото тяло, сила и енергия. Комбинацията от живопис и фотография позволява изследване на напрежението между субективния жест и механичното фиксиране на образа–ключов въпрос в съвременните визуални практики. „В минорни тоналности“ отразява контраста между мъжкия и женски свят, природата и урбанизацията, тишината и шума.
Мила Старейшинска-Ангелова – куратор
Милко Павлов – автор
Проектът разглежда несъвършенството на човешките инструменти за прогнозиране на глобалното развитие – от изследването „Границите на растежа“ (1972) до съвременни статистики и микроаналитични изследвания. Представянето на обект, визуално послание и статистически данни, изгражда концептуална среда, насърчаваща по-дълбоко разбиране за взаимовръзката на човечеството с ограничените ресурси на планетата и поставя въпроси за етичните, екологичните и духовните последици.
Весела Ножарова – куратор
Калин Серапионов – автор
Видеоинсталацията проследява взаимоотношенията, протичащи между група хора, поканени да взаимодействат един с друг в едно общо пространство. Поставени в условното и метафорично поле на репетиционната зала, без предварителна драматургия и хореография. Репетицията е предпоставен житейски процес, който се случва в момента. Тя е едновременно подготовка и крайна цел на художественото произведение. „Репетиция“ отправя важни въпроси към публиката, като: можем ли да бъдем заедно – истински, физически – във време, в което всеки е сам?
Овюл Дормушоглу – куратор
Джоана Варша – куратор
Лъчезар Бояджиев – автор
Анти-монументалният и де-героизиращ заряд на проекта резонира на посланието на 61-ото издание на Венецианско биенале за изкуство. Цикълът „Във ваканция...“ разчита на радикален визуален жест, който постига глобален ефект на „заземяване“ на героиката, на разпознаване като съдържание, и общност при идентификацията на публиките. В мащабния цикъл от дигитално манипулирани фотографии човешките фигури са премахнати от снимки на конни паметници в общественото пространство в различни градове по света.
СНЦ "Синергия"
Ния Табакова – куратор
Валентин Бакърджиев – автор
Никита Николова – автор
Имeрсивната мултидисциплинарна инсталация трансформира концепцията за небето в осезаемо и сетивно преживяване. Проектът обединява дългогодишните изследвания и експерименти, разработени в проекта на Валентин Бакърджиев “Голямото синьо” иследвайки взаимовръзката между човечеството, природата и космоса, обединена в обща визия, разкриваща поделена човечност и отговорност под едно небе.
Валтер Зайдл – куратор
Боряна Венциславова – автор
Проектът се фокусира върху художествени ритуали от всекидневието, които често остават незабелязани, но функционират като минорни тонове – фини форми на съпротива. Тези жестове следват духовни насоки и действат като контрапункт на доминиращите политически сили. В продължение на години Боряна Венциславова изследва грижата, утвърждаването на личната сила и самоопределението като многопластова практика, която разбира изкуството като потенциално пространство за изцеление, социална трансформация и свързване с преживяванията на другите.
Милена Захариева – куратор
Антон Стоянов – автор
Проектът изследва механизми и микропрактики, чрез които обществата не просто функционират, а се произвеждат, регулират и възпроизвеждат във времето. Фокусът е насочен към форми на невидим труд, грижа и участие, които рядко се артикулират като политически или значими, но именно чрез тях социалният ред се поддържа, дисциплинира и натурализира. Проектът разглежда властта не като институционален авторитет, а като разпределена мрежа от телесни практики, навици и повторения, които действат под прага на видимото и поради това рядко се разпознават като власт.
Магдалена Калиева – куратор и автор
Емил Христов – куратор и автор
В сърцевината на проекта стои древната българска енергийна практика на кукерството, превръщайки я в модел за разбиране на време, тяло и общност. Проектът трансформира традиционните символи чрез звук, светлина и дигитализация, създавайки нов художествен език, свързан с тракийско-орфическата културна традиция и архаичните корени на българските земи.
Зоя Петрова Петрова-Докова – куратор
Искра Благоева – автор
Валентина Шарра – автор
Монументалната инсталация разглежда ритуала не като наследство от миналото, а като жива и активна съвременна практика. Проектът изследва женското родово знание, формите на колективна грижа и емоционалните състояния, които структурират ежедневието в условията на постоянна тревожност. 77 1⁄2 използва структурата на православния иконостас като отправна точка и я освобождава от нейната символна и йерархична функция. Тя е трансформирана в отворена, процесуална архитектура, в която смисълът се произвежда чрез присъствие, действие и споделяне.
Калоян Любомиров – куратор
Ренета Георгиева – асистент-куратор
„Всяка капка – море“ предлага критична и поетична рефлексия върху гражданската съпротива, където всяка капка–всеки глас, тяло и жест–има значение. Една капка може да изглежда незначителна, но чрез повторение променя своя ритъм, звук и посока. Проектът не предлага решения, а форма на слушане. Капките падат на неравни интервали, реагират и действат в солидарност през различни тела и механизми.
Автoри:
Антони Райжеков
Биляна Вучкова
Валентина Траянова
Георги Георгиев
Димитър Кенаров
Фондация 180 градуса – Лаборатория за иновативно изкуство
Александър Хаджиев – куратор
Проектът извежда отправната си точка от пространствата на бившия монашески комплекс Centro Culturale Don Orione Artigianelli, моделиран от векове дисциплинирано съзерцание. В неговите клуатри отражението не е образ, а пространствено условие, като границата между това да видиш и да бъдеш наблюдаван става проницаема.
Автори:
Алекс Лебус
Ксения Раввина
Симона Ганева
Владия Михайлова – куратор
Юлиян Табаков – автор
Тихите тоналности често са гласовете на нечутите, невидените, изключените и забравените. Подобно на шепоти, те са едва различими индивидуални трептения, потъващи в множества, изчезващи в маси. Понякога идват от самите нас – като вътрешен глас сред общия шум и обстоятелствата, които движат живота извън нашите желания, воля и контрол. Инсталацията е покана за оставане насаме със себе си и за прекъсване на рутината – като форма на оттегляне, устояване в крехките надежди и благодарността. Съзнателно и будно съвместно присъствие. Именно в тази етика се съдържа коментарът на проекта като размисъл за мястото на човека в света.
Петер Цанев – куратор
Симеон Стоилов – автор
CUSTOS / Пазителят, обединява минималистичен формален език и дълбока символна структура. Концепцията е в пряк диалог с темата In Minor Keys и кураторския текст на Койо Куо, който говори за „визуална и медитативна процесия, свързваща сетивата и пренасяща ги през портали и междинни пространства“. CUSTOS отговаря на този призив, като създава художествен обект, който е едновременно външна форма и вътрешен път. „Пазителят“ създава напрежение между материалното и символното, между тежестта на формата и ефимерността на светлината. Инсталацията насочва погледа навътре чрез външния свят.
доц. д-р Генади Гатев – куратор
Косьо Минчев – автор
Проектът изследва емоционалните и сетивните преживявания в съвременността–онези крехки, субективни състояния, които в условията на ускорение, непрекъсната продуктивност и дефицит на внимание остават маргинализирани или невидими. В свят, в който времето се преживява като постоянно липсващо и фрагментирано, изложбата предлага забавяне не като бягство, а като форма на внимание, присъствие и съпричастие. Пространство за преживяване–освобождаване от линейната и продуктивна логика на настоящето и отваряне към субективно, телесно и емоционално осъзнато време, преживяна продължителност, в която емоцията, сетивността и любовта се появяват като устойчиви форми на значения.
Екатерина Дудова – куратор
Петко Дурмана – автор
Проектът изследва портрета като форма на публично представяне, власт и символно натоварване в съвременния свят. В основата му стои разбирането, че всеки публичен образ функционира едновременно в два ясно разграничими, но взаимосвързани плана: иконичен, стилизиран и широко разпознаваем слой, и реалистичен, конкретен и персонализиран слой, който често остава скрит зад символите, чрез които възприемаме властта. Проектът изследва механизмите на иконичните образи на масовата култура, които могат едновременно да маскират и да усилят политическото присъствие, превръщайки портрета в поле на напрежение между привидното и действителното.
Иван Мудов – куратор
Мина Минов – автор
Странни и неопределени, обектите стоят застинали като в изоставен музей, място изгубило функцията си и напомнящо на двор за забравени вещи, които сякаш очакват нещо да ги събуди. Те приличат на останки от непозната практика. С появата на автора оживяват. Тялото му им дава ритъм и посока, превръщайки ги в продължения на собственото му движение, а странността им само се усилва. Контрастът между покой и активност създава напрежение, което бавно изпълва пространството. Странното и необяснимото се появяват като даденост, не за да бъдат обяснявани, а за да бъдат преживени.
Мартина Йорданова – куратор
Българският павилион е замислен като щаб на фиктивна изследователска лаборатория, функционираща в рамките на постсуверенно, ориентирано към грижа политическо въображение, познато като Федерацията на минорните практики. Позициониран леко отвъд настоящето, павилионът се обръща назад към началото на XXI век като момент, в който условията за това за първи път стават видими.
Автори:
Венета Андрова
Гергана Георгиева
Мария Налбантова
Райна Тенева
Маргарита Доровска – куратор
Даниел Божков – автор
Проектът предлага пост-хуманистична реалност, в която човешките изобретения се преплитат с природни феномени, живи и нарисувани дървета, птици, предмети от културното наследство и хора живеещи във Венецианската лагуна. Авторът е в ролята на вирус – преносител на симбиотичен импулс между различни форми на битие и знание, който се свързва с местните дадености, осмисляйки ги не като „културен контекст“ или „естествени ресурси”, а като роднини, с които работата го сближава.
Станимир Стоянов – куратор
Деница Тодорова – автор
Проектът поставя под въпрос идеята за автономния, самодостатъчен и саморефлексивен индивид - за Едното като фундиращ принцип на съществуващото. Заглавието му е заимствано от философията на Ален Бадиу, която отрича Едното като изначална даденост и го мисли като следствие от процеси на групиране, подреждане и обединяване на множеството. THE ONE IS NOT се разгръща в контекст на разпаднала се солидарност, нови глобални войни и капиталистически акселерационизъм, който превръща човешкото съществуване в конкурентна стойност и пазарна функция.
Милена Любенова Кирчева-Блажиева – куратор
Визуален разказ и размисъл за социалната роля и положение на жената в съвременния свят. В концепцията му на преден план е изведен разказът за съдбата на жената представена в артистичен план, в който метафората играе ключова роля. Проектът е израз на силната тревога, породена от глобалния консерватизъм и от отказа на много млади жени да бъдат автори на собствената си съдба.
Автори:
Анна Цоловска
Бисера Вълева-Георгиева
Пенка Минчева
Регина Далкалъчева
Елизавета Лиза Боева – куратор
Матилда Финци – автор
Проектът изследва следата между непосредствено фиксираната действителност и нейното социално притъпяване. Реалността е регистрирана без интерпретация и филтър – в минорния си регистър, през погледа на дете. Срещу тази директност стои механизмът на омекотяване и преформулиране, чрез който обществото прави травматичното по-приемливо. Проектът противопоставя първичния образ на неговото постепенно заличаване, разкривайки напрежението между фиксиране и изчистване.
Стефка Цанева – куратор
Павел Найденов – автор
Проектът е провокиран от споделеното състояние в съвременноста на лична, екзистенциална, политическа, дори космическа самота и предлага колективна вокална практика като временно убежище и инструмент за възстановяване на общността. “Острови” разглежда самотата като определящо състояние на нашето време. В сърцевината му стои хоровото пеене като радикално семпла, неидеологическа форма на заедност. Хорът предлага модел на общност, съществуващ отвъд политическата принадлежност и идентичност, основан върху вслушване, синхронизация исподелено присъствие.
Десислава Зафирова – куратор
В епоха на постистина, фалшиви новини, алгоритми и цифрови манипулации въпросът „Какво е истина?“ е екзистенциален, политически и дълбоко личен. Проектът изследва напрежението между факт и интерпретация, документ и фикция, публичен образ и интимна автентичност. Българският контекст прави темата особено болезнена и честна – общество, преминало през официални идеологии, контролирани разкази и пренаписвани истории, което продължава да живее в територия на съмнение, памет и вътрешна идентичност.
Автори:
Димитър Митовски
Ина Василева
RASSIM
Георги Янков
Ивайло Стоименов – куратор
Габи Григорова – автор
Проектът разглежда времето не като абстрактно понятие, а като постоянно присъствие, с което човек се опитва да установи контрол, управление и измерване. Въпреки усилията, времето остава автономно и безразлично към човешката воля. Обектът е махало от дълга естествена човешка коса, закрепена към дървена плоскост. Движението е равномерно, непрекъснато и механично, напомняйки стенен часовник. Механизмът му остава скрит, елиминирайки техническата видимост на процеса и оставяйки зрителя насаме с чистото движение и неговия ритъм.
Зала „Тициан“ (Sala Tiziano) в Centro Culturale Don Orione Artigianelli
Fondamenta Delle Zattere Ai Gesuiti 919, 30123 Венеция, Италия
(близо до Моста на Академията)
